毫无疑问，学习如何画服装款式平面图是时装设计师必须学习的首要技能。服装款式平面图集你所有关于设计、比例、面料和构造的知识于大成，将这些知识都倾注到技术插图中。这些服装款式平面图的模板和这个视频是为了帮助你练习画服装款式平面图，无论你是用手画，还是用Adobe Illustrator或类似的软件在电脑上画。

在本期尼克·费洛斯制作的视频《时尚学校》中，尼克向你展示了如何绘制基本的衬衫领子，包括两用领，立领领口，中式领和“彼得潘”领。他将教你“方法与技巧”，帮助你轻松地画自己的衣领。

一件礼服，除了在装饰上有亮点外，布料的魅力更是无限的。为了迎合不同的场景，设计师们奇妙的运用着各种布料的特性，礼服质量的高度，也多由布料抉择的！本视频教你如何成为一位时装设计师，学习如何在服装人体模型上制作垂绉礼服。安吉拉展示了一个速成教程，做起来非常容易。

你有没有想过在时装周期间，制作一件衣服需要投入多少心血？在本视频中，你将看到世界上最顶级的时尚品牌之一迪奥的一件服装从设计构思到走上T台的整个过程。

想为衣服制作珠饰图案吗？让我们来学学如何在的衣服上制作珠饰图案。这个简单的DIY创意适用于礼服、纱丽或任何婚纱，以下是你做珠饰(串珠边设计)的简单教程。

在西方，郭培因为蕾哈娜在今年纽约Met Gala上所穿的金黄色礼服而闻名。郭培在中国长大，她分享了中国的历史文化是如何影响她的设计和创新的。

2015年，她因为在Met Gala上为蕾哈娜设计的那件轰动世界的“龙袍”而名气大涨，但这位中国高定女王所取得的成就远不止于此。“郭培高定”在美国、欧洲的影响力，甚至比在国内的影响力更大。

富有远见的设计师山本耀司（Yohji Yamamoto）对时尚界做出了至关重要的贡献，他用前卫的风格挑战了传统的着装规范。2011年，他在东京的工作室拍摄了这段视频，在这段视频中，他回顾了30年的时尚生涯。

服装学院的2017年春季展探讨了日本时装设计师川久保玲的作品，她以前卫的设计和挑战传统的审美眼光与时尚品味的能力而闻名。这场主题秀展出了川久保玲为Comme des Garçons设计的女装，时间从20世纪80年代初到她最近的系列，约有140件。

服装学院的2016年春季展在纽约大都会博物馆的罗伯特·雷曼收藏馆展出，探索时装设计师如何在高级定制和前卫成衣的创作中协调手工和机器制作。

人们常说，时装设计师克里斯托巴尔·巴伦夏加(Cristobal Balenciaga) 并没有使用紧身胸衣来制作他那具有雕塑感的服装。为了进一步了解他那些惊人设计是如何被构造出来的，我们与X光艺术家尼克·维西合作，看到了几件标志性的连衣裙和帽子的表面之下。

我们与伦敦时装学院的学生合作，制作了数字动画，以展示如何构建克里斯托巴尔·巴伦夏加（CristóbalBalenciaga）的三个标志性设计。

出生于伦敦的时装设计师亚历山大·麦昆(1969 - 2010)以其大胆的理念和精美的设计而闻名。他的夸张T台秀如今已成为时尚界的传奇，他的作品仍然具有巨大的影响力。在本片中，麦昆的朋友、家人和同时代的人反思了这位时尚界终极“坏孩子”的生活和非凡职业生涯。

伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）是20世纪下半叶最有影响力的时装设计师之一，他保留了几乎所有的原创作品。欣赏他的私人收藏，参观他在巴黎的时装店，这里将在今年秋天变成一座博物馆。

跟踪报导在英国顶级的裁缝店之一安德森与谢泼德（Anderson & Sheppard）定制一套萨维尔街(Savile Row)款式的西装三件套的过程。

三个裁缝收到了他们的一捆捆布料，并开始破译裁剪工的笔记。客户的尺寸测量完三周后，他的西装就会进行第一次试穿。这件外套将用绗缝棉线以最少的针脚拼接在一起，并将为下一轮调整做好准备。

对于开云集团首席执行官François Henri-Pinault等奢侈品高管来说，2020年是奢侈品行业永远改变的一年。在新冠病毒到来之际，像他这样的公司经历了有史以来最糟糕的一年。

一缕香奈儿女士的灵魂，一份卡尔·拉格斐的天才，来自首席女裁缝杰奎琳夫人的监工，长达130个小时的手工制作.....在《香奈儿幕后》中，从卡尔·拉格斐的素描开始，到裁缝们几百小时的呕心沥血，展示了这件高级定制外套背后的工艺。

在本期尼克·费洛斯制作的视频《时尚学校》中，尼克将教你如何制作自己的9头速写来帮助你画平面草图。他向你展示了简单的技巧和诀窍，使之变得又快又简单！

世界上应该没有几个女生能抵挡婚纱的诱惑，哪怕仅仅是试婚纱。不得不说，婚纱仿佛真的有种魔力，好像每个女生穿上婚纱的时候，时间会静止。在本视频中，我们一起来欣赏15款绝美的婚纱。